220 лет со дня рождения К.П. Брюллова

Брюллов Карл Павлович

(1799 — 1852)

Везувий зев открыл — дым хлынул клубом — пламя
Широко развилось, как боевое знамя.
Земля волнуется — с шатнувшихся колонн
Кумиры падают! Народ, гонимый страхом,
Под каменным дождем, под воспаленным прахом,
Толпами стар и млад бежит из града вон.

Такие строки написал А.С. Пушкин, находясь под впечатлением от картины “Последний день Помпеи”.

Карл Брюллов, сын скульптора Павла Брюлло, создал эту картину в Италии, куда попал после окончания с золотой медалью Воспитательного училища при Академии художеств. В 1827 году Брюллов побывал на развалинах города Помпеи, разрушенного во время извержения Везувия в I веке до н.э. Зрелище настолько вдохновило художника, что он вспомнил о нем, когда пришло время выполнить одно из условий обучения за границей — создание большого исторического полотна.

Работа заняла три года — с 1830-го по 1833-й. Осенью 1833 года художник открыл для посетителей двери своей мастерской. Эта огромная (456×651 см) картина произвела неизгладимое впечатление на публику.

Весь город хлынул смотреть картину, о которой еще задолго до ее окончания ходило много толков. Виа Сан-Клавдио — улица, где находилась мастерская Брюллова, — стала самой людной в Риме. Картиной восхищались все — итальянцы, многочисленные иностранцы, постоянно наводняющие Рим, знатная публика и простой народ. Даже художники, обычно ревнивые к чужому успеху, называли Брюллова вторым Рафаэлем.

Через некоторое время Брюллов решил выставить “Последний день Помпеи” в Милане. Он закрыл двери своей мастерской и начал готовить картину в путь. В те дни в Рим прибыл знаменитый писатель Вальтер Скотт, и он захотел ее увидеть. Английские живописцы попросили Брюллова открыть мастерскую для Вальтера Скотта. На другой день писателя привезли на Виа Сан-Клавдио и усадили в кресло перед “Последним днем Помпеи”. Более часа просидел Вальтер Скотт перед картиной и никак не мог оторваться от нее. Он повторял с восторгом: “Это не картина, это целая поэма!” В наше время увидеть шедевр К. Брюллова можно в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге.

“Последний день Помпеи” — самая известная, но далеко не единственная работа художника. Еще во время обучения Брюллов приобрел репутацию прекрасного портретиста, изобразив, например, М.Ю. Виельгорского (1828), великую княгиню Елену Павловну с дочерью (1830). Художник прекрасно выступил в жанре парадного портрета-картины. Его “Всадница” (1832), запечатлевшая Джованни Паччини, воспитанницу графини Ю.П. Самойловой, знаменита, пожалуй, не меньше “Последнего дня Помпеи”.

Вернувшись в Петербург, Брюллов понял, что от него ждут новых масштабных полотен. И он, стараясь не обмануть ожиданий, приступил к историческому полотну об осаде Пскова польским королем Стефаном Баторием в 1781 году. В поисках вдохновения он посетил Псков, но картина так и не была закончена.

Дальше эскиза не двинулось и другое его историческое полотно — “Нашествие Гензериха на Рим”, осталась в набросках картина, посвященная Отечественной войне 1812 года…

Неудачи с большими формами не мешали Брюллову с вдохновением писать небольшие композиции и по-прежнему оставаться недосягаемым в жанре портрета. Его изображения Н.В. Кукольника (1839), В.А. Жуковского (1837 — 1838), И.А. Крылова (1839), еще один парадный портрет Ю.П. Самойловой с приемной дочерью на костюмированном балу (до 1842) вошли в сокровищницу русской портретной живописи.

Одной из вершин позднего творчества К.П. Брюллова стал автопортрет (1848), на котором художник пророчески запечатлел свое собственное медленное угасание. И без того слабое здоровье Карла Павловича серьезно пошатнулось после работы над росписями Исаакиевского собора (1843 — 1847). Тяжелый физический труд на лесах, в удушливом запахе красок и сырой штукатурки, настолько подорвал силы художника, что он не смог закончить работу и передал ее П.В. Басину.

Весной 1849 году Брюллов отправился на лечение на остров Мадейра, затем в Испанию, и, наконец, оказался в Риме. Здесь он написал еще несколько блестящих работ, в том числе портреты Микеланджело Ланчи (1851) и членов семьи Титтони (1851 — 1852). Но силы художника были на исходе, и после очередного сердечного приступа он умер. Похоронен К.П. Брюллов на римском кладбище Монте-Тестаччо.

Источники:

Художники / Елена Карабчевская ; ред. Владимир Поляков // Детская энциклопедия. — 2006. — №11.

Картины и художники / авт.-сост. Виктор Феклушин ; ред. Владимир Поляков // Детская энциклопедия. — 2010. — №2.

Афоризмы М.Ю. Лермонтова

15 октября исполняется 205 лет со дня рождения русского поэта, прозаика, драматурга, художника М.Ю. Лермонтова (1814 — 1841).

Бессмертный подвиг Героя

11 сентября исполнилось 110 лет со дня рождения Героя Советского Союза З.Ф. Прохорова. А 19 сентября 1944 года, 75 лет назад, он совершил свой подвиг, закрыв собой вражеский пулемет, отдав жизнь во имя Победы (скачать презентацию).

Честная жизнь Василия Шукшина

25 июля 1929 года, 90 лет назад, родился Василий Макарович Шукшин.

О нем часто говорят “великий писатель”, “великий режиссер”, “великий актер”, солидно повествуют о значительном вкладе в литературу и кино. Но редко говорят о том, что этот человек прожил просто честную жизнь, не прогибаясь под этот изменчивый мир, который царил в его эпоху. Однако именно это чаще всего и бывает ценным для самого великого человека — не награды и звания, а внутреннее осознание того, что жизнь ты прожил честно. Василий Макарович Шукшин старался жить именно с этой мыслью.

Детство Василия Шукшина не располагало к тому, чтобы жизнь свою строить по правилам. Но он все равно к этому стремился. Вспоминают, что от сверстников он требовал называть себя не Васей, а Василием. Возможно, дело было в уже сложившемся, взрослом характере, а, возможно, в том, что “старших” у Васи Шукшина было немного. Отца, механизатора, работавшего на молотилках, арестовали в 1933 году. Мать, оставшаяся с двумя детьми, едва не наложила на себя руки, но вовремя одумалась. Она вышла замуж вторично, за односельчанина Павла Куксина, но прожила Мария Сергеевна со вторым супругом недолго — в 1942 году он был убит на фронте. Василию просто не оставалось ничего другого, кроме как взять на себя обязанности старшего.

Именно поэтому ему, не закончившему учебу, пришлось идти работать. Местом службы стал трест “Союзпроммеханизация”, куда Шукшин поступил на должность слесаря-такелажника. Проработав там несколько лет, он отправился на военную службу, где стал радистом. Но и тут довести дело до конца не удалось — у Шукшина обнаружили язву и списали на берег. Эта язва будет преследовать его всю жизнь, делая ее порой совсем невыносимой…

Continue reading

«Он наш поэт, он наша слава!»

Имя Пушкина на карте Йошкар-Олы

(220 лет со дня рождения А.С. Пушкина)

Улица Пушкина расположена в центре города Йошкар-Олы. В XIX веке она называлась Больше-Рождественским переулком. Краеведы предполагают, что она была переименована к 100-летию великого русского поэта – к 1899 году.

Улица начинается от берега Малой Кокшаги и доходит до улицы Первомайской. На ней расположены Театр оперы и балета, Национальная библиотека, Радиомеханический и Аграрный техникумы, Колледж культуры и искусств и другие учреждения.

Сквер имени А.С. Пушкина расположен в конце одноименной улицы. Он был сформирован архитектором И.С. Аввакумовым в 1960-х гг.

Бюст поэта (с сайта olacity.ru)

Памятник-бюст в сквере имени А.С. Пушкина, выполненный скульптором В.И. Ивановым по проекту Е.Ф. Белашовой, был установлен в 1966 году. Фото 1970-х гг. с сайта olacity.ru.

В 1980 г. бюст был заменен новым памятником работы московского скульптора Б.И. Дюжева, архитектор В.М. Таран, в Дни советской литературы в Марийской АССР и в преддверии ХV Всесоюзного Пушкинского праздника поэзии (1981 г.).

Памятник в сквере (наши дни)

Гимназия №4 имени А.С. Пушкина расположена на улице Я. Эшпая. Идея преобразования школы в гимназию, носящую имя великого русского поэта, принадлежит директору школы М.В. Блиновой, которая была директором школы №4 более 20 лет (1972 — 1993 гг.).

С 16 декабря 1993 года школа получила новый статус «Муниципальная школа-гимназия им А.С.Пушкина».

В год 200-летия со дня рождения А.С.Пушкина в гимназии открылся Пушкинский зал. В нем собран материал о жизни и творчестве поэта, силами учеников и учителей оформлены разнообразные экспозиции, а также представлены творческие работы учащихся.

Традиционно в гимназии отмечаются День открытия Царскосельского Лицея (19 октября), фестиваль сказок «У лукоморья», в феврале проходит неделя памяти А.С.Пушкина, а в день рождения поэта организуют возложение цветов к памятнику, чтение его стихов.

Скульптурная композиция «Пушкин и Онегин». Памятник был открыт в 2011 году на Воскресенской набережной, в месте начала улицы Пушкина. Автор — председатель Союза художников России, народный художник России Андрей Ковальчук.
Бронзовая композиция изображает поэта занятым написанием своего романа «Евгений Онегин», а перед ним находится главный герой романа.

Крылатые слова Крылова

В этот день 13 февраля 250 лет назад родился русский баснописец Иван Андреевич Крылов. Великий знаток русского языка, он обогатил наш литературный язык многими образными выражениями, ставшими пословицами и поговорками. Часто, произнося их, мы даже не думаем, что слова эти впервые произнесли герои Крылова. А ведь таких фраз, ставших крылатыми, у Крылова очень много. Предлагаем вспомнить самые известные из них.

Основоположник марийской литературы

6 октября марийская общественность почтила память основоположника и классика марийской литературы С.Г. Чавайна возложением цветов к подножию памятника писателю. В этот день исполнилось 130 лет со дня рождения великого земляка, вся жизнь которого была подвигом во имя родного народа, родного края.

Памятник писателю на бульваре, названном в его честь, в Йошкар-Оле

Вклад Сергея Григорьевича Чавайна (1888 — 1937) — поэта, прозаика, драматурга, публициста, переводчика, педагога, просветителя — в марийскую культуру трудно переоценить.

В 1905 г. он написал стихотворение «Ото» («Роща»), которое считается одним из первых оригинальных художественных произведений марийской литературы. Позже это стихотворение было переведено на многие языки народов России и мира.

В 1908 году Чавайн выпустил первую на родном языке книгу литературных произведений «Марий калыкын тошно годсо илышыже» («Из прошлого народа мари»). В нее вошел исторический рассказ «Йыланда», который сам автор считал началом своей творческой биографии.

Сергей Чавайн сыграл немаловажную роль в создании автономии марийского народа. Занимался литературно-издательской деятельностью. Возглавлял облполитпросвет, был инициатором многих культурно-просветительских начинаний. Был сотрудником, а в 1922—1923 гг. ответственным редактором газеты «Йошкар кече». Чавайн занимался переводами на родной язык лучших образцов русской литературы (А. Пушкина, М. Лермонтова, К. Рылеева, И. Никитина, А. Кольцова, Н. Некрасова, Н. Гоголя, Л. Н. Толстого и других).

Нужно отметить особую роль С. Чавайна в становлении и развитии марийского профессионального театра. При жизни по его пьесам были поставлены более десяти спектаклей. Важной вехой в истории марийского драмтеатра стала постановка пьесы «Мÿкш отар» («Пасека», 1929) – первой национальной музыкальной драмы. С. Чавайн перевел на марийский язык пьесы А. Островского «Гроза», Н. Гоголя «Женитьба», написал инсценировку по повести «Дубровский» А. Пушкина. Был преподавателем Марийской студии музыкально-драматического искусства, возглавлял литературную часть Марийского государственного театра.

Чавайн стоял у истоков марийской детской литературы. Он одним из первых марийских поэтов написал поэму-сказку для детей «Вувер» («Ведьма») (1908), где показывает борьбу добра и зла. Также он писал стихи и рассказы для детей о родной природе, крестьянском труде, жизни, учебе детей.

Значительна роль С. Чавайна в организационном сплочении творческих сил Марийской области. В 1934 г. он одним из первых среди марийских литераторов стал членом Союза писателей СССР. Был одним из организаторов Марийской ассоциации пролетарских писателей (МАПП), с 1934 г. — член правления Марийского областного отделения Союза писателей СССР.

В 1935 году Чавайн написал героическую драму «Акпатыр», изображающую марийское Поволжье в годы крестьянской войны под предводительством Е.И. Пугачева. Образ главного героя пьесы взят из марийского героического эпоса. Драма «Акпатыр» впоследствии легла в основу первой марийской оперы с одноименным названием (1963, композитор Э. Сапаев).

Роман «Элнет» (1936, ч.1.) — самое значительное произведение Чавайна. Через судьбу сельского учителя писатель показал сложный и трудный путь марийской демократической интеллигенции, приведший ее в ряды борцов за народное дело. Роман стал основой для второй национальной марийской оперы (1971, композитор И. Молотов). Драма «Акпатыр» и роман «Элнет» стали этапными событиями в творческой деятельности С. Г. Чавайна.

Жизнь и деятельность С. Чавайна трагически прервалась в 1937 г. Его арестовали по обвинению в принадлежности к подпольной националистической организации, подготовке террористических актов против руководителей страны и расстреляли 11 ноября 1937 г. Реабилитирован С. Чавайн в 1956 г.

Бюст С. Г. Чавайна перед главным входом в здание Национальной библиотеки РМЭ

В Республике Марий Эл чтят память о великом земляке. Его именем названы бульвар в Йошкар-Оле, Национальная библиотека Республики Марий Эл, школа в селе Арино Моркинского района, которой Чавайн заведовал с 1923 по 1927 год, Государственная премия Республики Марий Эл в области литературы. Почитаемым местом является Дом-музей писателя в деревне Чавайнур Моркинского района.

Ссылки:

Литературный кабинет С.Г. Чавайна

http://www.marimedia.ru/persona/25/

100 лет со дня рождения В. Талалихина

В.В. Талалихин

18 сентября исполняется 100 лет со дня рождения летчика, Героя Советского Союза В.В. Талалихина (1918 — 1941). В годы Великой Отечественной войны он одним из первых совершил ночной воздушный таран немецкого самолета-бомбардировщика.

Виктор Васильевич Талалихин родился 18 сентября 1918 года в селе Тепловка ныне Вольского района Саратовской области. С 1924 года жил с семьёй в городе Вольске, а в 1933 году переехал в Москву. После окончания школы ФЗУ при Московском мясокомбинате работал шпикорезом, мясообвальщиком в сырьевом цехе на мясокомбинате. В сентябре 1935 года записался в планерный кружок мясокомбината, через год был направлен в аэроклуб Пролетарского района Москвы. В июне 1937 года он совершил свой первый самостоятельный полёт на У-2.

В РККА с декабря 1937 года. Окончил 2-ю Борисоглебскую военную авиационную школу лётчиков имени В.П. Чкалова в декабре 1938 года. Служил младшим лётчиком в 3-й эскадрилье 27-го истребительного авиаполка (ВВС Московского военного округа). В составе полка участвовал в советско-финляндской войне 1939-1940 годов. Совершил 47 боевых вылетов, сбил 3 финских самолёта лично и 1 в группе, за что был награждён орденом Красной Звезды. Весной 1941 года окончил курсы командиров звеньев, после чего был назначен командиром звена 1-й эскадрильи формирующегося 177-го истребительного авиаполка.

В боях Великой Отечественной войны с июня 1941 года. Первый боевой вылет совершил 22 июля.

Ночью 6 августа 1941 года младший лейтенант Талалихин В.В. вылетел по тревоге на истребителе И-16 для отражения налёта вражеской авиации на Москву. В районе деревень Добрыниха и Щеглятьево Московской области на высоте 4800 м он обнаружил вражеский «хейнкель». Талалихин вел огонь по противнику, пока не кончились патроны. Чтобы не упустить врага, Талалихин принял решение таранить. Сам он был ранен в руку, но не свернул. Подойдя вплотную к хвосту «хейнкеля», он винтом нанёс по нему удар, и тот рухнул вниз. Талалихин покинул повреждённый истребитель и приземлился на парашюте в неглубокое озеро, где его обнаружили местные жители.

Жукова Л. Выбираю таран. — М.: Молодая гвардия, 2005

8 августа 1941 года «за образцовое выполнение боевых заданий командования на фронте борьбы с германским фашизмом и проявленные при этом отвагу и геройство» Талалихину В.В. присвоено звание Героя Советского Союза. И-16 Талалихина был обнаружен в июне 2014 года в лесу в 20 км от Москвы.

Талалихин погиб в воздушном бою около Подольска 27 октября 1941 года. Похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве. В 1948 году зачислен навечно в 1-ю эскадрилью 177-го истребительного авиаполка

Всего во время войны сбил лично 6 и в группе 1 самолёт противника. Награждён орденами Ленина, Красного знамени и Красной Звезды. В Подольске установлен памятник, в Москве — бюст Героя. На месте ночного тарана у обочины Варшавского шоссе недалеко от Подольска установлен гранитный обелиск. Его именем были названы улицы в городах России, ГПТУ №100 в Москве, ряд школ и пионерских дружин.

http://aeroram.narod.ru/win/taran.htm

http://www.warheroes.ru/hero/hero.asp?Hero_id=230

Память о Зое

13 сентября исполняется 95 лет со дня рождения З.А. Космодемьянской.

Зоя Анатольевна Космодемьянская (1923 — 1941) – советская партизанка, Герой Советского Союза. Осенью 1941 г. Космодемьянская добровольно вступила в партизанский отряд, действовавший по заданию штаба Западного фронта на Можайском направлении.

В конце ноября 1941 года она выполняла задание в деревне Петрищево (Рузский район Московской области). Зое нужно было поджечь дома, в которой ночевали немцы. Поджог удался, но ее схватили. Гитлеровцы жестоко били и пытали партизанку, но она не выдала военной тайны, не назвала своего имени и расположения отряда.

29 ноября 1941 года фашисты повесили девушку перед толпой согнанных жителей деревни. Ее настоящего имени тогда так и не узнали. Стало известно позже, что ее зовут Зоя Космодемьянская, ей всего 18 лет, и совсем недавно она училась в московской школе. О героической смерти Зои рассказал в газете «Правда» Петр Лидов.

6 февраля 1942 г. Зое посмертно присвоено звание Героя Советского Союза. Она стала первой женщиной, удостоенной этого звания в годы Великой Отечественной войны. Её преданность Родине, мужество и самоотверженность вдохновляли людей на борьбу с врагом.

Зое Космодемьянской посвящены произведения литературы и искусства. М.И. Алигер посвятила ей поэму «Зоя», которая была удостоена Сталинской премии. Советский писатель В. Ковалевский создал дилогию о Зое Космодемьянской. В первой части, повести «Брат и сестра», описаны школьные годы Зои и Александра Космодемьянских. Повесть «Не бойся смерти!» посвящена деятельности Зои в годы Великой Отечественной войны. «Повесть о Зое и Шуре» мамы героев Л.Т. Космодемьянской (литературная запись Ф.А. Вигдоровой) выдержала свыше 30 переизданий.

Поэмы Космодемьянской посвятили чувашский поэт Петр Хузангай, турецкий поэт Назым Хикмет и китайский поэт Ай Цин; стихи —А.Л. Барто («Партизанке Тане», «У памятника Зое»), Р.И. Рождественский, Ю.В. Друнина, В.П. Туркин («Зоя») и другие поэты.

Именем Зои Космодемьянской названы астероид и горный пик, населенные пункты и улицы, школы и детские лагеря. Памятники народной героине установлены во многих городах России и в других странах, один из них – на станции метро «Партизанская» в Москве.

К 95-летию со дня рождения Э. Асадова

7 сентября исполняется 95 лет со дня рождения известного советского поэта Эдуарда Асадова (1923 — 2004). Его творческое наследие составляет 47 книг и сборников стихотворений. Писать стихи Асадов начал еще в детстве.

Во время Великой Отечественной войны Эдуард Асадов лишился зрения. Но он не бросил писать стихи, продолжал сочинять с еще большим рвением и тягой к жизни, с отличием окончил Литературный институт. Перу Эдуарда Асадова принадлежит большое количество произведений разных форм: стихотворения, поэмы, рассказы, эссе.

Эдуард Асадов писал много прекрасных стихов о мире и войне, о животных и природе, о человеческой подлости и благородстве, вере и безверии. Он также писал стихи о любви, войне, женщине, дружбе и счастье. Каждая строчка асадовской поэзии пропитана любовью, верой в справедливость, добротой к людям.

Есть также у поэта короткие афористические стихотворения, в которых речь идет о человеческих пороках, — точные, наводящие на размышления, по сей день актуальные. (Из книги: Асадов Э.А. Когда стихи улыбаются / Э.А. Асадов. — Москва : Эксмо, 2010).